Ukiyo-e
Los dibujos del mundo flotante

¿Quién no ha visto esta poderosa imagen alguna vez? Esta pequeña pintura que parece gigante (mide 25,7 x 37,8 cm) es obra de Katsushika Hokusai1, llamada “La gran ola de Kanagawa” y forma parte de “Las 36 vistas del monte Fuji” o Fugaku sanjūrokkei (富嶽三十六景) .
Buscando en Amazon, no solo encontré el siguiente libro, sino varios libros de ukiyo-e para pintar.
El libro titulado «Floating World» da una explicación sobre cada pintura y su autor. Además las hojas están troqueladas, por lo tanto las mismas se pueden quitar fácilmente del mismo para enmarcarlas o hacer con ellas lo que uno quiera.


El ukiyo-e (浮世絵, literalmente "dibujos del mundo flotante") son las impresiones de bloques de madera que representaban el mundo hedonista de Edo2, que floreció durante la era del shogunato3 de Tokugawa (1603-1868). Edo fue la ciudad de mayor crecimiento y una de las más grandes de aquella época. El ukiyo-e detalló esa nueva era donde los mercaderes estaban en la base de la pirámide social, debajo de los samurai y los daimyō4.
Antes, la pintura era un tema exclusivo de las clases sociales altas y la corte. En cambio, con la llegada del ukiyo-e, el arte se hizo accesible a las masas a precios muy razonables. Eran el equivalente a los posters, los pin-up y las postales de aquella época. De moda, barato y producidos en masa, con una tirada de 200 a 1000 copias, o más.
La producción del ukiyo-e estaba basada en estrecha colaboración, empezando por el diseñador de la impresión, que generalmente era el artista en sí. Un escultor produciría un bloque basado en el diseño del artista, que era presionado en la madera y tallado siguiendo las líneas dibujadas en el papel. El editor era el factor decisivo. Él buscaba al artista, contrataba a los talladores e imprentas y se hacía cargo del financiamiento, ventas y distribución. En sí, tenía el control total de lo que se publicaba.
Los ukiyo-e originalmente eran blanco y negro; tiempo después las impresiones se hicieron coloreadas a mano. Al principio con unos pocos colores, pero a mediados del siglo XVIII algunas impresiones poseían una docena de colores. Para la impresión a color, se utilizaban varios bloques de madera, uno por bloque.


Para los que recorrer por la historia del ukiyo-e y estén por viajar a Japón o ya estén allí, recomiendo visitar el Museo de arte Ōta, cerca de la estación Harajuku de JR y la estación de metro Meiji-jingumae. Allí se puede hacer un recorrido por la historia de este arte y ver de primera mano qué instrumentos se utilizaban para producir estas pinturas.
Otro museo muy recomendable es el Edo-Tokyo Museum, donde se puede apreciar como era la vida en el período Edo.
Como dato anecdótico, Van Gogh y su hermano Theo eran fanáticos y distribuidores de ukiyo-e. En Europa, en esa época, las impresiones no eran caras, así que Van Gogh había coleccionado más de 500 copias que se pueden ver en el Museo Van Gogh en Amsterdam.
El ukiyo-e ha sido un gran objeto de colección tanto en Estados Unidos y Europa, y podría decirse que es la forma de arte japonesa más conocida e influyente en Occidente.
Más información:
Floating World Japanese Prints Coloring Book: Color your Masterpiece & Clear Your Mind (Adult Coloring Book), en Amazon.
Ōta Memorial Museum of Art, 1 Chome-10-10 Jingumae, Shibuya, Tōkyō. En Google Maps.
Edo-Tokyo Museum, 1 Chome-4-1 Yokoami, Sumida. En Google Maps.
Museo van Gogh, Museumplein 6, 1071 DJ Amsterdam. En Google Maps.
Katsushika Hokusai, conocido simplemente como Hokusai (北斎) (Edo, actual Tōkyō, 31 de octubre de 1760 - 10 de mayo de 1849), fue un pintor y grabador japonés, adscrito a la escuela Ukiyo-e del periodo Edo. Es uno de los principales artistas de esta escuela conocida como «pinturas del mundo flotante». Fuente: Wikipedia.
Actual Tōkyō.
El shogunato o bakufu (幕府) fue el gobierno militar establecido en Japón con breves interrupciones entre finales del siglo XII hasta la Restauración Meiji de 1868. Fuente: Wikipedia.
Señor feudal.



